提起非遗（全称“非物质文化遗产”）传承，不少人脑海中会浮想到这样的画面：白发苍苍的老人，独守一门技艺，整日为“绝活儿”后继无人而烦忧……

    这种描述难免偏颇，但某种程度上反映了部分非遗项目濒临消亡的窘境。

 省级非遗项目南宋官窑的瓷

　　国家级非遗项目西湖绸伞

省级非遗项目吴越人家的布

　　省级非遗项目奎元馆的面

王星记制扇技艺

【样本】 招徒半年，留住一人 牙雕技艺青黄不接

　　叶声华正在店堂里雕刻一尊象牙佛像。记者 李忠 摄

    南宋御街一隅，“藏”着一间古色古香的茂源牙雕收藏馆。步入店中，一件件惟妙惟肖、精美绝伦的牙雕作品映入眼帘，而更令人惊叹的是林立于展柜间的各式奖杯。

    “这些奖杯大部分是儿子得的，他比我厉害。”收藏馆的主人、满头白发的牙雕老艺人叶声华难掩自豪之情。

    从17岁开始至今，叶声华的爱子叶萌14年来如一日，像父辈那般，传承、守护着传统的牙雕工艺。他创作的作品曾连续两年在全国工艺美术百花奖上获得金奖。要知道，“百花奖”在工艺美术界，相当于电影界的奥斯卡。

    虽然在各大展会上屡有斩获，叶氏父子不得不面对牙雕技艺传承难的尴尬现实。

    放眼全国，从事牙雕技艺者1000多人，而浙江省不足20人。叶氏父子的茂源牙雕，是全杭州市唯一一家指定牙雕加工经营点。

    半年前，叶氏父子曾在店铺门口贴出告示：“诚招学徒，学习牙雕技艺，包吃住，有意向者详谈。”

    叶氏父子原想着中山中路这么好的地段，招个把人问题不大。结果出乎意料：半年下来，杭州本地人几乎“无人问津”，倒是外省的人不少。只是后来一打听，多数人打了退堂鼓。

    有嫌待遇低的。“学徒第一年每月1000元，一年后涨到1500元一个月。”

    有嫌干活苦，难出头。“一般要三至五年才能够掌握牙雕技艺，要想雕刻出真正的象牙艺术品，没有十年八年的努力是不行的。”

    鉴于“不招外省人”的祖训，最后只留下了一位年仅22岁的桐乡小伙子。

    除了招不到合适的人，茂源牙雕收藏馆生意冷清，招揽不来顾客。

    叶萌说，一方面，由于象牙原材料有严格的管控，另一方面，制作一件牙雕作品从设计到制作完成，历时三四个月，凝结了不少艺人的心血。所以，牙雕制品价格不菲，像他做的一尊20多厘米高的人物肖像要卖10万元以上。

    高昂的产品价格吓退了不少顾客。要知道，70多平方米的茂源牙雕收藏馆，一年各项开支加起来要15万元左右！

    “我们叶家从1954年便从事牙雕工艺。对牙雕，有着一份深深的情结。虽然现在困难很多，但还是会守着这个店做下去，不能让几千年的牙雕技艺毁在我们手上。”说完，叶声华老人又戴上老花镜，埋首专注手中的细活。

    【困境】缺人才，缺经费，缺场地 非遗传承遭遇“三重门”

    某种程度上，牙雕技艺的现状是目前很多非遗项目传承难的一个缩影。

    杭州市非遗中心专家库成员杨光宇告诉记者，保护非遗传统工艺，最关键的还是要保护真正在第一线的传承人。“杭州的非遗项目是全国数量最多的，但在保护上还有很多工作亟待开展。比如传统手工技艺的传承人，像杭扇王星记中的当家产品‘三星牌’黑纸扇，现在极少有人能做了；张小泉剪刀中的嵌钢工艺，如今还有谁会做？”说到当今传统手工技艺的传承现状，老先生语气里透着遗憾和忧虑。

    “现在学非遗传统工艺的越来越少，说到底还是个待遇问题，非遗的社会经济效益不好，生存很困难，可以说是举步维艰。一线的技艺人，非常辛苦，工资却不高。此外，工作环境简陋、场地狭小限制了非遗的发展。比如利民服装厂房因为外迁，在核心区块缺少集展示、教学的基地。这些都需要政府在经济上给予支持。”杨光宇说。

    有关专家表示，很多非遗项目，因其制作方法的繁复、精巧，材质的独特、珍贵，只能手工制作，中间要经过几十道工序，制成一件作品往往历时几个月甚至几年。传统手工作坊式制作的作品精美绝伦，但也必然带来资金捉襟见肘、人才短缺、批量生产有难度等问题。而这些问题，正是扼制非遗发展的普遍性难题。

【探路】因材施教，电影助力 浙派古琴焕发生机

浙派古琴

    吴山脚下，四宜路上，西湖琴社并不起眼，里面不时传出“叮叮咚咚”的古琴声。步入琴社，满目古琴、茶器、沉香，几个年轻人正静心练琴。

    除了一些专业演出和教学讲座外，浙派古琴第三代传人徐君跃，大多数时间守着他的西湖琴社，抚琴授业。

    徐君跃出身于古琴世家，祖父是浙派古琴开创者徐元白，曾与马一浮、张大千等人创作了《西泠话雨》、《海水天风操》等多首琴曲。其父徐匡华琴艺卓伦，为古琴在国际社会上的推广做出了巨大贡献。徐君跃继承祖业，被评为浙江省非遗传承人，从事古琴打谱、新曲移植及古琴的演奏教学工作，成为新一代浙派古琴的领军人物。

    徐君跃坦言：很长一段时间，浙派古琴和现在很多民间技艺一样，在小范围内交流，后继乏人，直到上世纪80年代初，真正研习浙派古琴的只有区区十几人。

    浙派古琴的传承者们，决定换一种活法。

    成立于1986年的西湖琴社，每年都会结合传统节庆，在西湖边等地组织一系列的琴会，让阳春白雪的浙派古琴表演走近普罗大众。

    越来越多的人感受到了古琴魅力，西湖琴社也不拘泥于过去收徒要求专业性的行规，降低了学琴门槛。

    对于一般的古琴爱好者，“平常只要花半个小时或者1个小时练琴就够，陶冶陶冶情操。”

    对于有悟性的专业琴者，“在指法、谱子、曲法等方面进行更系统性的教学，一般学个5年就有小成。”

    此外，一部电影让更多的人认识了古琴魅力。

    2003年，张艺谋导演拍电影《英雄》，找到了徐匡华老人出演影片中的盲人琴师一角。

    电影中，无名和长空两大高手的棋亭对决令人印象深刻：天下着大雨，一袭白衣的盲人琴师在亭中独自抚琴，两大英雄精彩绝伦的意念之战也随着时而舒缓悠扬，时而紧张激越的古琴声展开。弦断之时，长空在这一瞬间被无名击中倒地，琴师拿起残琴离开棋亭……

    通过电影的刻画，原本默默无闻的浙派古琴大放异彩。此后，社会上掀起了“古琴学习热”，韩国、日本等外国人也慕名前来听琴、学琴。

    如今，浙派古琴薪火传承，桃李满天下。“专业琴师有上百人，古琴爱好者更数以万计。”对于目前浙派古琴的传承情况，徐君跃颇为满意。

    【纵深】活态传承，让非遗走出博物馆

　　张小泉剪刀镶钢锻制技艺

    入选国家级非遗名录的项目数，杭州居全国同类城市第一；入选省级非遗名录的项目数，杭州居全省之首。

    近年来，杭州坚持“活保护”理念，以“活态、活动、生活”为切入点，努力让非物质文化遗产有传承人，有创新性，有产业链，重新走入大众生活，实现了非遗文化生态的修复与传承。

    以上城为例，该区拥有各级非遗项目80个，其中有联合国教科文组织人类非遗名录1项，国家级非遗名录项目5项。论数量，在杭州各区县市名列前茅。更可贵的是，这些项目在当地并非垂垂老矣的“古董”，而是在传承中不断创新，焕发出勃勃生机。

    “对于非遗产保护，如何延续其生命才是最重要的。我们挑选出来的项目并不只待在博物馆里陈列展示，而是走进了普罗大众的生活，实现了活态传承。”上城区非遗保护中心主任潘守卫说。

    对于一些不具大规模开发条件的非遗项目，上城区鼓励闹市开店沾烟火气，在省市各重要博览会上进行宣传，传播非遗文化。比如，在1800多米长的河坊街上，胡庆余堂、叶种德堂、方回春堂、潘永泰棉花店、王星记扇子、张小泉剪刀……就集中了一大批传承的非遗技艺。

    潘守卫说，马上要举办的每年一度的吴山庙会，上城非遗项目将集中亮相，让杭州市民和中外游客再一次感受非遗文化的魅力。

    还有一些非遗项目，则进行生产性保护，注入一定的市场元素，将其打造成特色产业，强化其“自我造血”功能。

    比如，朱炳仁创办的杭州金星铜集团公司，不仅传承了古老的铜雕文化，更让它在当代焕发新的生机。目前，他设计制作的铜脸盆、落水管漏斗已进入美国市场，成为抢手货，并且正与俄罗斯、印度、日本、加拿大等国洽谈合作意向。朱炳仁铜雕艺术馆还与国际组织合作，在企业内建立“亚洲铜业基地”，努力让濒临灭绝的作坊式铜产业，摇身变成跨国的“朝阳”产业。

    此外，胡庆余堂中药文化、吴越人家蓝印花布等一批产业化基地正在上城“落地开花”。

    【微议】寻路

    缺人才、缺经费、缺创新……这些存在已久的问题困扰着不少非遗项目的传承人。

    很多人都在想办法、出主意：非遗走进社区、提高补贴经费、提供免税等优惠政策……

    所有的努力，无非是想让非遗不再“非常遗憾”。

    个人以为，民间技艺的传承，应持有更开放的心态。比如，招弟子可降低些门槛，打破“传男不传女、传内不传外”的传统，让更多的人有机会接触民间技艺。对于技艺本身，也应放低身段，不要总守着手工制作、技术精湛等优势不放，而是多生产一些群众喜爱、适合市场销路的“产品”。只有销路好了，传承人的日子过滋润了，才谈得上更好的传承、发展。

    源有活水，才能保持一渠清澈；广植艳花，才能传出十里芳香。从浙派古琴、铜雕艺术等的传承经历来看，增加本身活力，拉近与生活的距离，才是长远发展之道。