8月5日晚， “艺术雅莹”——时尚艺术跨界雅集暨“中华戏文”系列成衣发布在位于皇城之根的南宋御街奏响华丽乐章。这是继“敬自然·米兰世博跨界艺术音乐会”后，再次响应米兰世博会“滋养地球，生命的能源”的主题而发起的一场跨界艺术活动。在拥有杭州独特历史文化与艺术特色的古街上，往来的市民、偶遇的游客共同见证了一批年轻艺术家的艺术盛宴。

    此次展览意在推行世博精神和中华传统文化，让艺术融入人们的生活方式，将艺术、文化完美结合到时尚之中，展出了米兰世博秀服、周刚的水彩原画和瓷盘作品，以及EP雅莹与设计师张黎合作设计的世博特别产品“中华戏文”系列。据悉，以“中华戏文”为主的这些文化衍生品，也是2015年米兰世博会中国馆的文化礼品。

    《中华戏文》是周刚水彩艺术创作的一个新角度，作品洋溢着艺术家深厚的人文情怀和对中华文化的眷恋，也寄托了作者对宗教人文与艺术的诸多反思。作者用夸张的造型，充满民族趣味的色彩和中国人特有的审美情趣，抽象地描绘了中国戏剧的经典片段。在当代艺术如火如荼的今天，如何提升水彩的表现力，使人们获得全新的视觉体验成为水彩画的新命题。艺术家周刚与设计师张黎将水彩名画应用到服装上，让艺术与时尚结合，产生前卫独特的视觉，带来的作品更年轻，更有活力，也更具实验性，他们将前沿、跨界、时尚的创意理念呈现出来，让公众感知创意、体验创意、享受创意，期待艺术与时尚能够携手迈向更高的顶点。

    当晚，中国美术学院的艺术家们开笔书写下了“艺术雅莹”，并当场作画、题词，挥洒才情，时尚艺术雅集就此正式拉开序曲。接踵而来的是 “中华戏文”系列服装的T台首秀。模特身着“中华戏文”系列款款而出，极具饱和度以及张力的色彩、涂红抹白被抽象化了的夸张脸谱图案都令人过目不忘。周刚用画笔凝结了戏曲中的偶然性，而张黎则重塑了周刚教授的画里春秋。

    和着悠扬婉转的小提琴演奏，雅集活动现场同步进行了“中华戏文”系列的公益售卖，销售所得全部都将捐献给天使知音沙龙公益项目，帮助自闭症孩子通过音乐找到与外界沟通的方式，为这些“星星的孩子们”赶走寂静的黑夜。

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    丹青梨园情

    文/周刚

    （中国美院教授 中国水彩艺术委员会副主任）

    几年前西湖申请世界文化遗产获得了成功，我应邀去巴黎中法文化交流中心举办个人画展，展览的主题定为——西子湖上，以表现杭州自然山水和人文景观故事为主。我开始注意收集和研读杭州的文化和历史，并将“西子湖上”分成了四个主题来表现：一是以“蓝色西湖”的形式来表现杭州自然山水。二是以“西湖戏文”的形式表现在杭州这片热土上戏剧的发生发展以及以西湖为背景用戏剧形式所展开的各类描述。三是以“西湖香汛”为主题表现自宋代以来在杭州地域所兴建的大小寺庙和朝圣进香的情境。四是以“黑白建筑”为主题表现生活在杭州的居民们，在那黑白分明的建筑中所独有的不朽传说。

    在这四个主题中，“西湖戏文”最打动我。于是办完了法国展览后，我便开始将画“西湖戏文”扩大为画“中国戏曲人物”。为此我努力地去读戏文、看戏剧、画速写，并从中国木板年画、剪纸、民间绘画中汲取营养，并将每次看戏的速写进行组合变形，让戏剧中的情节冲突、人物对比、色彩反差尽量和谐地出现在一个画面中。将木版画的表现形式，传统民间色彩应用到画面中来，将剪纸对形的大胆变化与整合应用到画面中来，目的在于集中表现中国戏曲艺术的表情与情节，我期望将动态的变化的戏剧形式用绘画的方式固定下来。《王者》、《夜巡》、《借伞》、《谋士》、《那般情未了》、《夜别》等一批批作品问世后，受到了肯定。我将自己画戏曲人物的目标努力定义为一种文化的传达，力图通过对戏剧人物的描绘，传达出中国人所特有的柔韧与旷达的精神，张扬与深邃的情感，祥和与庄严的面容，用水彩画的艺术语言和表现手法进行再创造，积极寻求这种形式与当下生活更广泛的融合，这可能就是我的丹青梨园情。